日漢翻譯技法分享（三）怎樣才算好的翻譯？（下）「神似」與「化境」 |小說熊
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「信、達、雅」還不夠嗎？
上一節講過，其實並不是所有人都認同「雅」這個嚴復提出的翻譯原則的。事實上，把原文格調提昇，展現文采，確實可能導致譯文失去原文神韻的問題。舉例說，原文是一篇注重邏輯性的法律文件。假若為了顯露文采，雕琢遣詞與音律，藝術性雖然提高，但原文富邏輯性的陣述卻因此而變得模糊，最終只是吃力而不討好。
傅雷的「神似」說
「雅」這個原則所以為人疚病，可能因為它背離了今天大家都普遍認同的一個翻譯原則︰神似。一般都認為，「神似」說是由近代著名翻譯家傅雷所提出的。他在重譯巴爾扎克的《高老頭》的譯序中寫了以下一段話。
“以效果而論，翻譯應當像臨畫一樣，所求的不在形似而在神似。”
傅雷本身在法國是念藝術理論的，所以順理成章就借用了臨畫來作比喻。
翻譯重視神似，假若失去原文神韻，表面上沒有違背「信」這個翻譯原則，但假若讀者接收不到原作者背後的心意，在「情感傳遞」上，卻不能說是已經達到「信」的要求。
讓我們看看一個簡單的例子。
一般情況下，日語「ばか」可以譯作「白痴」，指罵他人頭腦愚笨。但假若只是兩口子在打情罵俏，這樣翻譯或許語氣就有點重，翻譯成「傻瓜」可能更能神似地表現出二人之間的親暱關係。
當然，「神似」不僅只是應用在「感情傳遞」的層面上，也應當涵蓋「原文重點」及「風格意象」等等的不同領域。通過閱讀一篇神似的譯文，讀者能清楚理解原作者在寫作時所傾注的心思。
要做到「神似」，除了對譯者的語言駕馭能力有一定要求以外，更重要的是考驗譯者對原文內容、寫作風格、背景知識以至原作者觀點等等的資訊是否透徹理解。沒有充分做到這點，就很難神似地翻譯出原作者的心意。
儘管揣測原作者心意這種做法是主觀的，有不確定性的。但通過充分了解與原文有關的一切資料，還是可以在大程度上達致這個目的的。
「神似」說就說到這裡，再來就是「化境」說。
錢鍾書的「化境」說
「化境」說是由錢鍾書所提出的。可能因為「圍城」這部小說的名聲太響，有很多人只知錢鍾書是作家，卻不知其實他也是個精通歐洲多國語言的翻譯家。在他的文學評論文章《林紓的翻譯》中，他寫了以下一段。
“文學翻譯的最高標準是『化』。把作品的一國文字轉變成另一國文字，既不能因語文習慣的差異而露出生硬牽強的痕跡，又能保持原有的風格，那就算得上入於『化境』。十七世紀有人讚美這種造詣的翻譯，比為原作的『投胎轉世』（The Transmigration of Souls），軀殼換了一個，而精神姿致依然故我。換句話說，譯本對原作應該忠實得以至於讀起來不像譯本，因為作品在原文裏絕不會讀起來像經過翻譯似的。”
錢鍾書所提倡的「化境」跟傅雷的「神似」其實非常類近。二人都主張翻譯原文風格的「神」，而不是原文文字的「形」。
此外，錢鍾書也闡明了不能因語文習慣的差異而露出生硬牽強的痕跡。也就是說，追求「形似」其實是沒有必要的。
翻譯原則的小總結
說到這裡，讓我們來做個翻譯原則的小總結吧。
- 「信」和「達」這兩個翻譯原則的重要性在翻譯界中沒有太大的爭議。不指鹿為馬，不漏譯，不妄加己見，行文通順都是好譯文的必要元素。
- 「雅」的爭議性比較大，提昇原文格調並不是人人認同。取而代之，「神似」就更為大家所接受。
- 翻譯要求「神似」，不用拘泥「形似」。
以上就是小弟在翻譯原則上的小總結。
假若不違背「信」、「達」及「神似」等原則，小弟認為在不突兀的情況下，也應當盡力保留原文的「形」，做到「形神兼備」。不過行之卻是甚難，是否去做，又或者做到多少，就要視乎譯者自身的判斷及能力了。
而事實上，以往魯迅做翻譯時就非常著重「形似」。不過因為不是今天的主流意見，小弟就略過不提了。
翻譯原則說到這裡。下一節是翻譯實戰上的分享︰《翻譯的步驟》。
（待續）
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